“很多时候，人做出某种重大选择，仅仅是依靠一个简单甚至幼稚的想法。”当年哈尔滨那个以跳霹雳舞为生的文艺青年，在看过姜文的电影后，对自己的长相突然信心倍增。“姜文长成那样还能成为中国最好的演员，我差哪啊？我觉得我长得比他好看。”1993年，23岁的孙红雷抱着这样的“信念”报考中央戏剧学院，一举中第，他的一生也因此改变。

    “我知道自己长得不好看，因为这，很多人打击过我，赵宝刚就曾相当直接地对我说‘你长得太难看了’，还有人建议我去割双眼皮，说红雷你单眼皮眼睛太小，你的鼻子太大了，你五官长得单个拿出来还可以，搁在一块就太难看了。虽然备受打击，但是我从来没觉得我的长相对我的演艺事业有局限，我很清醒地知道演员的形象并不起决定性作用，关键是你的才华和演技。现在时代进步了，人们的审美观念也变了，越来越多的小姑娘喜欢我了，我想我也能挤进偶像派行列了。”从《永不瞑目》、《像雾像雨又像风》、《征服》，到《半路夫妻》、《刀锋1937》、《大工匠》，孙红雷走了一条由坏变好，由实力到偶像的荧屏之路。就像许多中戏出身的人一样，孙红雷对电影还是有着不同的感情，“我骨子里是个严肃的人，电影才是我一生的追求。”

           《像雾像雨又像风》里的阿来让孙红雷有了第一批女性粉丝。

    姜文，我考中戏的动力和信念

    孙红雷1970年8月16日出生在哈尔滨市道里区一个破旧的俄式老洋房里。由于家里穷，28平方米的房子里，住着父母、爷爷、叔叔和他们三个孩子，五六个人一个挨一个，睡在吊铺上。“现在回忆起来，我仍能感受到那种大家子气氛，很快乐。一家人听我讲故事乐得哈哈大笑……”小时候的孙红雷便初显艺术天分。到了初中，孙红雷突然发现自己特爱唱歌。“一般同学唱歌，大家就会臭骂他一顿。但是我一唱歌，大家就特安静。”虽然顺利考取了市重点高中，但是“思维过于活跃”的孙红雷在高一的时候开始不好好学习了。“我当过班长兼文艺委员，领着同学搞节目，跳摇摆舞，成为了学校的舞星。

    当我的父亲发现我根本不是学数理化的苗子的时候，就开始支持我搞艺术。“高二的时候，孙红雷辍学跟着中国霹雳舞明星艺术团到全国各地演出，赚了钱也长了见识。

    “当时演出一场能赚100块钱，相当于一个工人两三个月的工资，有时候一天要演两场。家里的情况也有所改善，不再提让我学习的事了。”对于当年的选择，孙红雷至今并不后悔。“我觉得我骨子里有一种很宝贵的东西：安全感和负责任。

    一旦我周边的人变成我亲人后，我会对他非常负责任，我想变成他们面前的一堵墙或者一棵大树，为他们遮风避雨，让他们在我身边不操任何心就过上幸福生活，这是我生活的原则。

    从我意识到自己能挣钱的时候，我就在为这个原则努力。以至于将来我演戏的时候会无意识地将这个原则传达到角色里，我想这也许是很多女性观众喜欢我的原因之一。“从明星艺术团一直跳到第一夜总会，上世纪九十年初，孙红雷在哈尔滨已经是很有名气的霹雳舞手。”当时我算是个有钱人了，有11万的存款，但我也挺迷茫的，我知道跳舞不能跳一辈子。后来有人跟我说红雷你那么喜欢演出，你就上北京念书学表演吧，我说我长得太丑不行。那时流行的观念就是演员都是双眼皮、大眼睛，烫着鬈发特漂亮。结果他们说你看人家姜文不也是学表演毕业的吗？长得也不好看啊。“一语惊醒梦中人，从来没见过姜文本人的孙红雷，抱定”我比姜文长得好看“的想法，于1993年考入了中央戏剧学院。十年后，孙红雷与姜文成了好哥们儿。

    “姜文是国宝级的人物，是中国最好的演员，也是我在国内最喜欢的演员。他是我的老师，我非常爱他。毫不夸张地说，正因为他的长相，我才有了信念。”

    张艺谋，为我捅破那层窗户纸

    1999年，《我的父亲母亲》的副导演郦虹向张艺谋推荐了孙红雷，此前还是国家话剧院演员的他，在毕业后短短两年时间内已拿了不少话剧界的奖项，孙红雷得到了该剧组的面试机会。然而，本想借张艺谋改变现状的孙红雷，在看完剧本后非常失望———“这戏我红不了”。在最终确定孙红雷出演该片的第一男主角后，张艺谋找到孙红雷谈话：“这部戏我跟你坦诚一点地说，火不火跟你没关系，你演的这个第一男主角，和你配戏的所有演员都是非职业的，原型木匠就是木匠，村长就是村长，都是农民，只有你一个人是演员。如果这部戏演完了，大街上有人认出你，找你签名，你就失败了。如果大家认不出你来，觉得你就是这村里的农民，出去念书回来给父亲吊丧，那你就成功了。”结果证明，孙红雷“成功”了———《我的父亲母亲》公映至今，几乎没有人记得孙红雷在片中出演过。“很多人问我的处女作是哪部？我说《我的父亲母亲》。”“啊？是吗？我看过那片子，没有你啊，你演谁啊？”“我演《我的父亲母亲》中的那个‘我’，第一男主角。”“噢……还是没印象。”“张艺谋是个相当自信的导演，每一个镜头他都10条20条的那么拍，然后每一次都告诉你哪里不对，提出新方案。他第一次让我学会了不‘演’，而是不露痕迹地去表现。要知道从一个话剧演员到一个影视演员，有的人一辈子都转不过来。张艺谋帮我捅破了那层窗户纸，然后我把所有的纸都撕碎，才发现窗户外的景色别有洞天。”电影《我的父亲母亲》让孙红雷学到了本事，而电视剧《永不瞑目》则让孙红雷第一次尝到了“星味”。这个只有67场戏的打手“建军”，是孙红雷等了八个小时等出来的。在准备抽身离去的那一刻，孙红雷走到正在导戏的赵宝刚身边，说了句“你不用我会后悔。”赵宝刚吓了一跳，在重新审视了这个“愣头青”后，勉强同意让他试镜。“《永不瞑目》有2000多场戏，建军总共才67场，就是露个脸。演完后大街上有人喊我‘建军’，你给我签个名吧。那时候我啥也不懂，就觉得这观众看得挺细的。”多年后，已经成名的孙红雷才知道，此时彼日，很多人都记得“建军”，记得“建军”和“肖童”在酒吧打架的那一幕。“后来我明白，一个演员，只要你认认真真地演每一个镜头，无论大小，只要你演得好，一定有人看得到。角色有大小，但演员没有。”

    女人缘？那是角色而不是我的魅力

    《永不瞑目》后，孙红雷走上了“黑道”，接连在《像雾像雨又像风》、《浮华背后》、《征服》中饰演黑社会人物。“像我这样的演员如果不努力的话就没有机会。

    每一个角色，我都要用我的心去感动自己，然后再去感动角色，我希望能最大程度地与这个人物贴近，所以我特别努力。《像雾像雨又像风》的剧本我看了不下二十遍，虽然还是个小角色。导演看到我看过的剧本很满意，都翻烂了，上面密密麻麻的都是我自己改的案头……“在一番发狠的”人戏合一“的努力后，观众逐渐记住了这个小眼睛的坏男人，但是孙红雷并不觉得快乐。”我那时都快得忧郁症了，不高兴，每天想事都往坏处想，多可怕，我的家人都在为我担心。我不知道到底怎么回事。

    直到有一天我看到了《军歌嘹亮》的剧本，我的心一下子开了。“《军歌嘹亮》让孙红雷从”江湖“中脱离出来，并由此踏入了平民行列。由于与《激情燃烧的岁月》题材相撞，《军歌嘹亮》并没有取得很好的反响。”一部分人特别喜欢，一部分人骂得不行。

    这部戏让我意识到题材相同甚至连台词都一样，但只要人物形象不重复，你就要把他塑造得与众不同。“2006年，孙红雷和陈小艺主演的《半路夫妻》横扫全国各地荧屏，成为当年电视剧收视之冠。此后同样带有轻喜剧色彩的《大工匠》也取得了不错的口碑和反响。

    在这两部戏中，孙红雷将小人物的无赖、幽默、可爱诠释得似曾相识而又不尽相同，并由此赢得了大批女性观众的喜爱，孙红雷也被某网站评为当今国内最有女人缘的男演员。

    “我演《像雾像雨又像风》那会儿，都是三十岁往上的大姐大妈喜欢我；等到《征服》、《周渔的火车》以后，80后的小姑娘们就上来了，她们喜欢那种坏；而到了《半路夫妻》，老少通吃。我很清楚她们那种狂热是因为我的角色，那是角色的魅力而不是演员的魅力。”孙红雷自认为实际生活中他是个比较自闭的人，不太容易融入一个陌生集体。“我不好客，也没有很多朋友，性格还有点孤僻。其实我身上有管军、杨老三那种痞气那种幽默感，但那不是我的常态。生活中我是一个很认真的人，心挺重的。演完这两部戏，我看到我心里与他们相通的元素，在生活里我就不断地将它们放大。我希望自己能够变成管军、杨老三，坚强、阳光，他们都是我的理想。”

    吻戏，过不去的坎和越来越大的负担

    尽管孙红雷在影视剧中是个谈情高手，但是他很清楚自己表演的软肋———接吻。“我想一个演员就是需要迈过各种沟沟坎坎才能成长起来。张艺谋是我的第一道关，我过去了；巩俐是我的第二道关，拍《周渔的火车》那会儿，刚开始我紧张得都不会演戏，这关后来我也过了；但是第三个关，吻戏，我现在都没有过，而且越来越觉得它是一个负担。”对于吻戏的恐惧，要从孙红雷和李小冉的“初吻”谈起。在《像雾像雨又像风》中，这对“苦命鸳鸯”在暴雨中接吻相爱，这动人的一幕却给孙红雷留下了非常恶劣的回忆。“那时我和小冉都很青涩。拍这场戏前，小冉说她饿了，叫了馄饨吃。我一听馄饨就想这人怎么这样？馅里肯定有葱蒜啊！结果那天小冉吃的偏偏是韭菜馅的，她还没心没肺地说雷哥你也来吃点……那场吻戏让我终生难忘，幸亏消防车浇起大雨，让我分了点心，也冲淡了点她嘴里的味道。”“直到现在，我都不敢拿这事直面李小冉……”到了《半路夫妻》，孙红雷和陈小艺，要在陈小艺的丈夫也是该剧的导演刘惠宁面前当众接吻。“我根本没把小艺当女人看，她就是我的一个好哥们。这场戏我还要演给他丈夫看，可想而知有多难受了。我跟小艺说咱俩好好亲，争取一条过，可能他老公也不愿意让我们吻好几回吧，结果真的一条就过了。”两次接吻经历，让孙红雷对吻戏有些绝望了。“接吻得是在真实的状态下才会有幸福感，这个我相信每个人都认同，跟一个陌生人或者一个不喜欢的人接吻，那种别扭可想而知。我是一个希望自己极其真实的演员，我的心能够到，我才去接吻。

    虽然我和角色基本上都能贴近，但是至今吻戏我演得不是很舒服，这是目前我最需要克服的表演难关。“孙红雷很佩服西方演员的接吻状态。”他们演得真棒！演到那地步接吻就是个顺其自然的事！但是你看很多中国演员接吻，怎么就那么难受啊！“孙红雷从出道至今，女人缘一直都很好，绯闻也一直没断，但他从来没有在公众场合下承认过任何一个女友。”年轻的时候，我还会疯狂地去追求，但是随着年龄的增长，我变得越来越理智。

    我一直都没有碰到那个合适的人，所以我宁可干挺着，也绝不凑合。“从去年下半年开始，孙红雷在家人的撺掇下不能免俗地开始相亲，女方从博士生到高级白领，各种身份的都有。

    最近的一次是一个大姐帮他介绍的芭蕾舞蹈演员，结果女方上网看见孙红雷那么多绯闻吓跑了。“我希望对方是个有文化的圈外人，有个性而又独立的现代女性，两个人在一起互相促进成长。这么多年我都没有遇到，可能是我的明星身份误事，但我会抓紧时间去寻找。

    我仍然相信杨老三和肖玉芳那种50年不变的爱情，只要让我逮着，我不会放手，我不想做一辈子的单身汉。“

    我现在是拿电视来养电影

    近两年孙红雷的电影作品逐渐多了起来，从《七剑》到《天堂口》，正在上映的《红美丽》和即将在戛纳露面的《铁三角》，观众可以清晰地看到孙红雷为进军影坛所付出的努力。今年下半年，孙红雷把自己的时间全部奉献给了《梅兰芳》。没人会相信，孙红雷今年没挣到钱，因为他今年一部电视剧都没拍。

    “拍电影我不挣钱甚至倒搭钱，我现在是拿电视来养电影。我每年至少要拍一部电视剧，才能养活自己、家人以及身边的工作人员。”孙红雷曾试着和几位没有任何投资来源的青年导演合作，结果都以失败告终。“我不要我的全部报酬，我帮你们找投资，你们就把剧本弄好，结果往往这些年轻人总是挺不到最后，迫于各种压力退缩了。要说拍电影，还真得跟张艺谋、陈凯歌、徐克、杜琪峰这样的大导演合作。虽然片酬很低甚至没有片酬，但是他们让你感到安全，感到电影的精神还在。”和几位年轻导演多次合作搁浅后，孙红雷接到了宁浩的电话，对方希望他能在《疯狂的石头》中出演“道哥”一角。“那时候我就觉得这个导演挺不俗的。他给我打电话时非常平静：孙老师，您看看剧本，喜欢呢，咱就聊一聊，不喜欢您告诉我一声就行了。这是个特别好的心态。”孙红雷在看完剧本后非常喜欢，但由于实在排不出档期而放弃，“这是我有生以来第一次给一个年轻导演主动打电话，很负责任地告诉他我确实没有时间。”在《疯狂的石头》公映前一天，宁浩给孙红雷又去了电话，希望他能观看该片的北京首映。当时在哈尔滨休养的孙红雷于第二天飞回北京，在影院和宁浩及一干主演共同观看了影片。“那天在剧场里笑得最响亮的就是我。我由衷地赞赏他们的表演，真棒！首映结束后，我特意找到宁浩，与他拥抱。”宁浩和他的“石头”让孙红雷感受到了中国电影年轻人的力量，“我是个学院派的演员，骨子里是个严肃的人，虽然我拍电视剧很多，但是电影却是我一生的追求。我很怕中国电影有一天像台湾电影死掉了。我希望自己能给中国电影做点贡献，让中国电影在世界上站起来，最好还能放出点光。”徐克曾说过，孙红雷是个很特别的演员。他总是提出好几种表演方式，和徐克讨论哪种表演方式最出彩。孙红雷也承认这是他特别愿意干的事，乐此不疲。“我经常给所有导演提供好几套方案，让他们在后期剪辑上有很多选择。”《七剑》后，孙红雷和徐克成了忘年交，用徐克的话说“我和孙红雷，都是可以为电影做出最大努力的人。”（记者 勾伊娜 王嘉宁）

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