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有一种形式叫平民化
央视国际 2004年03月29日 11:19
作者：《第十放映室》编导刘岩群
2月9日十套改版了，文化类的节目动静最大。《五日谈》、《第十放映室》等以全新的面目出现，《五日谈》以最全面的文化类报道在五天内密集播出，《第十放映室》是我台最长的一个栏目，90分钟。
必须承认现在是一个文化趋向多元的时代， 文化有很多分类，大众文化、精英文化、主流文化，通俗文化等等。同在一个部工作，肯定要关注自己的节目，当然还有另一个原因，因为以前我就是这些个节目的忠实观众。一个月看下来，最突出的感受是新节目回归了电视的本体意识。
现代人的现代化过程既是在家庭、学校等群体中进行的，也是在特定的大众传播环境中进行的。电视具有这种教育功能，事实上，这种功能和提供娱乐的功能并不矛盾，因为媒体传播的内容有相当一部分是要满足人们精神生活的需要，例如文学的、艺术的、消遣性的、游戏性的内容。
这次新节目的推出再一次印证了一个理论：电视文化实际上是一种大众文化，它不是一种高雅文化，因为高雅文化具有独创性、不可复制性。我们有的只是原创，就是编导者面对大众、成为大众的代言人之后的产物，它的声音属于大众而非个体。不管我们展示的是文学、音乐、美术、电影、话剧或者是文物，它都活生生地存在于客观，我们要做的是用电视的手段把它表现出来，是一种简易的方法，而非再深刻。
改版不仅是电视媒体本体意识的回归，也是去精英化的过程。作为一个最基本的常识，传播的两端——传播者和受传着之间是无法真正沟通的。我住江之头，君住江之尾，谁也不认识谁。你无法知道观众到底需要什么东西，观众真正想得到的，我们能提供吗？未必。节目存在的最根本的原因是受众的需要、文化消费的需要，他们关注的同样是我们要关注的，我们做节目是被认知、被承认的过程。从这点上说，我们是被动的。从实践效果上看，传播的内容和观众的需要之间存在着很大距离，无法全部吻合，因此如果过分强调小众和分众，就会失去潜在的大众，在模糊之间，我们只有想着大多数人。从观众出发，就是把视角放低，平视是很舒服的拍摄角度，比俯视和仰视更省力，这样心态就会从教化调整为服务，不再传达一种要别人接受的观点。现在我只是告诉你一件事，以及这件事的来龙去脉和细节，结论呢你自己去总结吧。
海子说，从今天起，关心粮食和蔬菜。如果我们不把关注的焦点对准身边的正在发生的事情，不关注今天，不关注现实生活，只瞄准名著和少数阶层，那么只会发出曲高和寡的感慨。
电视观看是消费的一种表现形式，观众深陷其中不能自拔。传播学有过明确的研究，就是电视传播具有负功能。它将现代人淹没在表层信息和通俗娱乐的滔滔洪水中，人们每天在接触媒介上花费大量时间，降低了参与现实生活的热情，只能是被动的知识积累。我们也会觉得每天不看电视会觉得少点什么，而且我们看了之后，误认为知道了就是做了，原为积极参与，现在却成为消极知悉。从这个理论出发，可以说节目提供的内容越多，信息越新，观众的心理会越满足，就会自以为是，就会觉得有所得，进而认为是有文化的人。越看越离不开，而他们却不知道自己已经上瘾。
五日谈后尽开颜，不仅仅是年轻主持人温和的笑脸，更多的是我自己看后会心一笑。毕竟又被“麻醉”了一次。
那天，和张献民先生聊天，他说，文化类节目最好要借鉴新闻类节目的做法，毕竟几乎所有的电视表现形式都是从新闻节目中来的。还有，文化类节目实际上是文化现象的探讨，各种观点的碰撞，如果在现场能听到多种不同观点争鸣，那会使节目更具深度和活力。 他强调的是思想的多元，希望节目更加热闹些，观众和嘉宾参与得更深入些。
平等才能亲近，深入才会深刻。平民化可以从小处着手。1976年美国学者巴格里和达克想测试“电视上的人直接对着摄像机说话，或是以四分之三的侧面说话，是否有不同的解读意义”。他们以同步方式录制了两盒录象带，拍摄的是同一个人的同一段讲话，不同的是拍摄角度。通过14组观众的比较，结果显示，从四分之三的侧面来拍摄时，主讲人会被认为较具有专业知识、可信度与真诚，从而使显得亲切、公平、细心、宽容、易感动和轻松。 我发现这些主持人几乎都是正对着摄像机，如果稍微侧一些，传播的效果是否会好点？
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