潘鲁生：年画在春节文化中的辨识度

　　党的二十届三中全会在深化文化体制机制改革中提出“构建中华文明标识体系”的命题。“中华文明源远流长、博大精深，是中华民族独特的精神标识，是当代中国文化的根基，是维系全世界华人的精神纽带，也是中国文化创新的宝藏。”这些国家文化战略层面的论断，进一步将中华民族的精神标识提升到人类命运共同体意识的层面。在人类历史长河中，不同地域的文明皆孕育出了独具特色、意涵丰富的图形、文字等视觉性标识。这些标识经过不断补充、融合、发展，最终产生了兼具民族性与世界性的符号体系。文化内涵是文明的内质，而艺术表现是文明的形态。深入挖掘中华优秀传统文化的标识和文化内涵，积极推动构建中国话语和中国叙事体系，向世界展示中华优秀传统文化的内涵与魅力，具有重要意义。

　　春节是中国最隆重的传统节日，承载中华民族的集体文化记忆，是活态的历史传承，是文化和生活的艺术。2024年12月4日，春节被列入联合国教科文组织人类非物质文化遗产代表作名录，成为世界广泛认同和关注的中华文化符号。春节期间贴年画、贴春联、挂灯笼、舞龙、舞狮等各种装饰和庆典活动，作为传统节庆民俗仪式的集中体现，表达和寄托了中国人丰富且美好的精神诉求。同时，春节期间各地民俗体现了天地人和的理念和家国情怀，成为了人类命运共同体的重要组成部分，彰显了和谐发展的文明诉求。

　　年画是随着我国传统农耕生活积淀和风俗衍生出的一种具有中国民间特殊象征标识意义的艺术形式。年画中蕴藏四季轮回、万物有灵的生态观、和谐观和发展观。“过春节，贴年画”不仅为人们的生活平添了欢乐祥和的节日气氛，还以特有的文化标识体系寄托着人们对幸福生活的热爱、祈盼与美好祝福。随着信息技术和人工智能的发展，年画艺术的生活场域、传播载体与艺术形式更加广阔多元，传统年画、新年画、数字年画在今天的生活里扮演着更多的文化角色，进一步提升了年画的精神标识性与文化辨识度。

一、

年画之于年俗仪式的标识

　　年画，广义上是指与年俗有关的张贴艺术形式，包括天官、门神、灶神、行业神等，是中国特有的一种寓意吉祥的民间装饰艺术；狭义上专指春节时张贴的门画、灶画等与春节有关的张贴形制，是春节年俗仪式感的标识与载体。

　　(一)年画题材的年俗内涵

　　年画包含传统的生活观念。每逢春节穿新衣、戴新帽，是对一年之始的重视。“有钱没钱，买画过年”，年画曾是农耕生活中影响广泛、体裁丰富、样式繁多的一种民间艺术。年画特有的标识图示，是中国人文化心理共识的视觉表达方式。贴年画不仅起到美化作用，还是人们精神世界的寄托和情感表达。比如按照风俗，除夕下午贴家堂画是家族传承的象征。有句俗话说：“挂家堂，传家风”，人们将逝去的祖先请回家，摆上供品，表达人们对团团圆圆的情感诉求。

　　年画是传统生活空间的标识。春节期间，按照民俗要在院落里张贴年画，从大门到屋门、窗扇、窗旁，再到中堂、墙壁、炕围、桌围、灶头、井台、米缸、水缸，甚至家畜圈舍都要张贴年画。按照年画题材，可分为门神画、中堂画、窗画、墙画等类型。按内容可分为辟邪纳祥的门画、神像画，寓意吉祥的四时花卉，寓教于乐的风俗画、小说戏曲故事画、十二生肖等。按功能可分为标志时间的历画、装饰房间的屏画、游戏娱乐用的“升官图”等。按规格可分为一张粉连纸印制的大贡尖和一纸裁三份印制的三裁等。

　　年画不仅具有美化环境的作用，而且有增加节日气氛、禳福消灾的功能，还为春节民俗增添了浓厚的仪式感。从除夕到正月十五，人们说吉祥话、贴吉祥画，祈愿一年到头的吉祥兴旺。年画讲究图必有意，意必吉祥。福禄寿三星、喜神、财神、门神、灶神，各行各业的祖师爷等各路神仙，或福佑后代，或教育世人，或给予祝福，共同维护着和谐的社会关系。而那些讲述着仁义礼智信内涵的戏曲故事画，则具有寓教于乐的世俗功能。窗旁、炕围等位置张贴的娃娃美人、麒麟送子、姑嫂闲话等题材，既有装饰美化环境的作用，又有传播和谐价值观的意义。充满富贵吉祥含义的摇钱树、聚宝盆，寓意子孙学业有成的独占鳌头、魁星点斗、鲤鱼跃龙门，也都是广大民众世俗生活观念的体现。

△《灶王爷》 杨家埠木版年画

　　(二)年画张贴的生活仪式感

　　年画张贴体现了人与自然和谐统一的价值观，凝聚着中华民族特有的文化品格和积极向善的精神风貌。有句民谚说：“过了腊八就是年”，也就是从腊月初八开始人们就准备过年了。过年之所以叫作春节，也是庆祝一年初始万物萌发的仪式。一年里最早贴的年画就是在小年贴灶神，灶神担负着“上天言好事，回宫降吉祥”的使命，是离家最近的神灵，而“民以食为天”，灶就是“家”最小的单位。

　　在传统营造的空间中，年画的张贴是与院落的方位相对应的。按照五行学说，金、木、水、火、土分别对应着东、西、南、北、中这五个方位，这种对应不仅是物理位置关系，还是男女老少、长幼有序的伦理关系的体现。在北方传统的四合院格局中，大门张贴的门画是成双成对的，这一习俗与院落正门的双向开门的形制相关。因此，双向开门也自然而然地衍生出左右之分。门神是中国民间信仰中守卫门户的神灵，其类型可分为武门神和文门神，武门神常被贴在大门上，东边为上贴秦琼像，西边为下贴尉迟恭像；文门神常被贴在堂屋门上，其题材多为天官赐福、三星高照等。厨房门上常贴柴王推车等招财进宝主题的年画；老人房门上常贴福禄寿三星之类题材的年画；新婚夫妇房门上常贴麒麟送子等寓意多子多福题材的年画。炕围上常贴“四时报喜”“五子夺魁”等儿童题材的年画，象征着望子成龙、福佑子孙的内涵；婚房的炕围画常有表示富贵的牡丹图案，还有表示多子多福的莲里生子等花卉题材，此时的“床令生花”之景令人身心愉悦。

△《天官赐福》 朱仙镇木版年画

　　年画的张贴过程本身即是一场具有仪式感的家庭活动。画该贴在哪个位置？正着贴还是斜着贴？中堂、祖宗像悬挂的周正不周正？在这些“讲究”中，既体现了对神灵的敬畏，也反映了对家庭伦理秩序和传统价值观念的认同。这些代代相传的文化惯习，不仅塑造了春节文化的记忆，也使年画成为家庭温暖与文化认同的重要载体，让人们在新春伊始的仪式感中感受生活的美好与希望。

　　(三)年画标识的民间理想

　　年画蕴含着农耕时期的生产生活方式和朴素的民间理想。出于农事活动的需要，年画成为了标识时间、空间和生活礼俗的重要载体，其图示中也常常蕴含着天地人和谐的理念。比如年画“天地三界”以图文并茂的形式，分层排列表现天地人神的宇宙观念；“一团和气”则采用圆形适合填充的形式，塑造出憨态可掬的大阿福形象，那圆润饱满的姿态，象征着圆满祥和的内涵；武强年画“六子争头”更是构思精巧，三个小童首脚相连，形成了六个童子的共生图形，寓意着“六顺”。这些年画特有的图示，表现了天人合一、圆圆满满、和谐共生等丰富的民间理想。

△《一团和气》 桃花坞木版年画

　　年画标识中的时间标识，体现了农耕生活的基本规律。其中历画是专门标识农耕时间的年画形式，它通常会将月份大小、二十四节气表等内容绘于画面顶端，成为播种、耕种、收割等农事节点必要的标识。在历画里，标识时间不仅可以提醒人们在适宜的时候从事适宜的农作，还寓意着一年来顺顺利利、丰收祥和的祝福。然而，不仅农耕生活里有历画，各行各业的行业神也在年画里有所体现，如木工行当祖师鲁班、药王祖师孙思邈、染坊祖师葛洪、造纸祖师蔡伦等。这些行业祖师像的信仰，体现了历代人们集体智慧凝聚而成的精益求精的工匠精神。而在古代历法的体系中，十二天干与十二地支相互搭配，对应着十二生肖，这一独特的文化符号深深扎根于人们的生活之中。每个人都拥有自己的生肖符号，十二生肖因此成为了人们喜爱的年画题材。

　　年画标识中的方位顺序，主要遵循中国传统文化中的五行观念和习俗。在中国北方传统四合院的营造格局里，正房遵循着坐北朝南的传统规制，所以人们形成了以左为上的观念。以山东潍坊的杨家埠年画为例，武门神一般贴于宅院临街的大门上，按照“左青龙、右白虎”的顺序张贴于大门左右两侧，其方位对应也象征着看家守护、祈福禳灾的内涵。

△《郁垒》 杨家埠木版年画

△《神荼》 杨家埠木版年画

二、

年画造型艺术的符号寓意

　　年画以其独特的造型手法和艺术样式，成为中国传统文化艺术的有机组成部分。年画样式是农耕文明积累中形式普遍的共识符号体系。在年画装饰中，分层、对称、图文结合的画面图示方式，也是年画符号表达的方式。

　　(一)年画意象的造型手法

　　意象造型法作为年画创作的基本范式，其核心在于“立象以尽意”，即借助图形象征符号来传达观念内涵，由此形成了年画“图必有意，意必吉祥”的显著文化特征。如借物抒情、谐音法、以形表意等，都是年画造型过程中所运用的独特方法。

　　借物抒情是人们基于对自然界万物的认识和想象，进而创造出象征吉祥的艺术符号的过程。在具体创作中，通常采用木刻版印、印刷和手绘等方法进行制作，制作完成后将其贴到相应位置，从而形成了这种“有意味的形式”。例如借门神来表达驱邪避灾、迎祥纳福的内涵，借牡丹来象征花开富贵，借寿桃来象征福寿连连，借莲花鲤鱼来表达连年有余等美好期许。由此，这些日常生活中的事物便被赋予了吉祥符号的内涵。

　　谐音法是将吉语与图像符号相结合的造型方法，如“三阳开泰”中的“阳”与“羊”谐音，“马上封侯”“封侯挂印”的“侯”与“猴”谐音，“吉庆有余”中的“吉”与“戟”、“庆”与“磬”谐音，“福在眼前”的“福”与蝙蝠的“蝠”谐音等。类似这种将抽象语言形象化的创作方法，形成了具有内涵附会的具象图形符号。这是年画的一种造型艺术手法，让年画具有了开门见山、画里有话的艺术效果，成为了人们喜闻乐见的艺术样式。

　　年画中的人物造型是一种以形表意的手法，这在人们口口相传的画诀里体现得淋漓尽致。以杨家埠年画为例，“年画待要好，头大身子小”这句画诀，便生动地揭示了年画人物“头大身小”的造型比例特点。在表情造型方面，“若要人脸笑，眼下弯嘴上翘”则精准地表达了人物喜悦情感的刻画方式。在四川绵竹年画里，对于人物姿态的画诀有“立如一张弓，坐如一口钟”，在天津杨柳青年画里，“武将扬手过盔头，文官捻髯露半手，小生不作呆立像，美人摸鬓侧面瞅”这句画诀充分展现出戏曲人物扮相的特征。此外，各地方言、民俗文化和独特的造型与年画风格相得益彰，从而造就了各地年画的地域特色和人文特征。

△《五子登科》 河北武强

　　(二)年画构图的图示结构

　　年画构图的诸多构成方式，如上下分层、左右对称、排列均衡等，皆蕴含着独特的标识意义，象征着人生礼仪、民俗内涵和仪式规律等丰富的内涵。通过图文并茂的方式来阐释画面核心内容，以数字象征吉祥内涵，以均衡来表示伦理关系等，这些方式都显示出这种艺术形式的独特意味。

　　图文并茂的年画叙事。许多年画以图为主，辅以言简意赅、通俗易懂的文字，增强了叙事性和可读性。在不是所有人都识字的年代，图示表达是重要的信息传达方式。出于年画叙事的需要，表现灶神、天地全神常通过上下层次结构来表达。以灶神为例，在一张灶神画中，天地人神集成于一个画面中，最上层表现的是神灵，中间是灶爷、灶奶，下边是表达人间生活场景，在这样一幅图中便涵盖了“天地人”的意象，可谓年画图里乾坤大。

　　年画中的数字符号与象征。年画中奇数、偶数在图像标识中有着丰富的内涵。奇数象征着生长、变化、生生不息等内涵，偶数则标志着对称、和谐和圆满等含义，反映了中国人阴阳平衡的哲学理念。年画的轴对称构图，使得年画在视觉上呈现出一种四平八稳的感觉。它不仅符合中国人的对称美的审美观念，还蕴含着“成双成对”“好事成双”的美好寓意。

　　(三)年画赋色的象征表达

　　年画赋色是中国传统色彩体系的重要组成部分。在中国传统文化中，五行五色象征是色彩造型体系的基本法则。五色与五方相对应，蕴含着农耕文化中时辰、节气等象征内涵。先秦典籍《考工记》曰：“画缋之事杂五色，东方谓之青，南方谓之赤，西方谓之白，北方谓之黑，天谓之玄，地谓之黄。青与白相次也，赤与黑相次也，玄与黄相次也。”中国传统五色与金、木、水、火、土五行相对应，这种关系在年画中也有所体现。年画中使用五色与五行相对应，形成相生相克的内涵。有句民谚“黄配紫，难看死”，这句话猛地听来以为是贬义，实际在栏门判和钟馗像上反而使用这种配色贴在牲畜圈门和院落后门，从而起到威慑鬼魅、辟邪消灾的作用。可见，年画色彩搭配并不仅仅以好看与否为标准，而是遵循着五色相生相克的原则和色彩的符号象征内涵。

　　每个地方的年画色彩种类不一样，搭配方法也不同。如四川绵竹色彩画诀“一黑二白三金黄，五颜六色穿衣裳”，山东杨家埠年画“紫是骨头，绿是筋，配上红黄画才新”。色彩搭配中，“红配绿，一块肉”这句画诀说明了红绿搭配有新鲜美好的效果。年画还常采用红色和黄色搭配，“红配黄，亮堂堂”，代表这两种颜色搭配在一起能使环境靓丽，增加节日气氛。“软靠硬，色不楞”这句年画配色诀是指黑、蓝等硬色与红、黄等软色相搭配时，色彩关系自然流畅，不会显得突兀。年画配色诀蕴含着人们对色彩符号象征内涵的积淀与审美共识。

　　年画赋色的方法也与制作工艺有关。年画工艺包括木刻套色、手工绘制和半木刻半手绘三种主要类型，而色彩种类和工艺上的不同，则决定了一个地域年画色彩的种类与艺术风格。有些地方的年画套色类型比较固定，有些地方的手绘色彩种类比较多样；有的地方年画线条雕刻柔美流畅、色彩风格雅致，有的地方则线条粗犷、色彩对比强烈。正所谓“南桃北柳”，苏州桃花坞年画与天津杨柳青年画就有着不同的地域风貌和艺术风格。

　　年画色彩还讲究以少胜多，这不仅仅是套色版画的需要，还有助于提高印画效率，增加单位时间的印刷数量，从而能够使手工年画符合批量生产和销售的要求。在木刻版画形式的制作工艺中，有些地方通过将艳丽饱满的色彩套印成画，来呈现独特的视觉张力；有些地方采用朱砂或黑色的单版单色来印刷单个人物钟馗，画面更多地体现出刀刻和印痕之美。手工彩绘则运用工笔晕染的方式，细腻地表现画面的细节。各地年画所运用的特殊技法极大丰富了艺术表现的效果。比如山东高密的扑灰年画，运用转笔技法使年画娃娃开脸产生渐变效果，从而表现出娃娃的生动可爱；四川绵竹年画的“填水脚”的写意飞白效果，使其产生了灵动洒脱的效果；苏州桃花坞年画的多层饾版印刷使画面富有层次感和江南风雅；陕西凤翔年画八大门神的手绘填色技法使年画色彩厚重而庄严。这些独特的年画技法背后，凝聚着劳动人民在长期生活实践中积累的配色规律以及对自然事物形象、寓意的巧妙附会，处处彰显着民间艺术的深厚底蕴。

　　(四)年画叙事的价值意涵

　　年画叙事内核始终指向民间集体意识中的吉祥诉求，这种以象征符号构筑的吉祥叙事体系，不仅承载着农耕文明的生存智慧，更构筑起中华民族特有的民俗心理结构，蕴含着深厚的民族记忆和文化基因。

　　年画叙事的主题是吉祥寓意。《福寿三多》中佛手、石榴、寿桃构成的固定组合，形成“福报—多子—延年”的复合型语义场。《春牛图》里稻穗、芒神、节气铭文的时空叠合，构建出“农事—天时—丰饶”的立体叙事网络。朱仙镇门神画中，历史人物秦琼、尉迟恭被赋予了“驱邪纳福”的双重神格，其兵器纹饰下缀的蝙蝠符号将强力的威慑转化为吉祥守护。高密年画《文武财神》通过文财神比干的如意与武财神关公的大刀，将儒家“义利之辨”转化为商业伦理的视觉表征。

△《福寿三多》(图片来源于《中国木版年画集成 杨柳青卷》)

△《春牛图》 山西临汾

　　年画叙事的手法是寓教于乐。年画是一种轻松的民间叙事方式，通过神话、传说、戏曲故事等内容传递仁、义、礼、智、信等传统价值观。八仙图像是民间道德理想的视觉范本，年画中八仙过海各显神通的场景描绘，既展现了“殊途同归”的修行智慧，更暗含着“德能相济”的处世哲学——吕洞宾的剑象征斩断贪嗔，何仙姑的荷隐喻出淤不染，韩湘子的箫音喻示调和阴阳。在这种“各显其能”的表象下，年画将个体价值实现与社会道义担当熔铸于图像叙事之中。三国故事年画《长坂坡》中赵云单骑救主的构图，以枪挑敌将的垂直轴线象征忠勇品格的不可折曲。这些凝固的戏剧瞬间，实为儒家“忠义智勇”价值体系的图像注脚。

三、

年画作为春节lP的传播与转化

　　春节是文化内涵最深厚、影响最为广泛的中国传统节日。随着AI技术快速发展，年画越来越多地出现在数字艺术与文化消费的“菜单”里，带动数字文化新业态的发展，不断创造新价值。

　　(一)年画的春节IP属性

　　年画作为中国春节的重要文化符号，具有显著的IP属性。IP不仅指法律意义上的知识产权，更代表具有独特文化价值的文化符号和形象。年画承载着春节仪式化的视觉记忆，通过饱满的构图与鲜明的色彩对比构建强烈的仪式感，强化族群的文化认同与社会粘性，是春节文化中不可或缺的组成元素，具有高度的识别性和传承价值。

　　作为国家级非物质文化遗产，年画具备文化资本与符号资本的双重属性。在文创产业链蓬勃发展的当下，年画元素被广泛应用于文化产业的再生产当中。地方政府与文化机构通过年画主题展览、年俗市集等节庆活动，构建多元化节庆运营生态，为年画IP提供持续的公共文化服务平台，有效推动文化遗产保护与现代消费的深度融合。在传统与现代交汇的时代语境中，年画既是春节IP的核心符号，又是文化传承与创新发展的桥梁。天津杨柳青、江苏桃花坞、河南朱仙镇、山东杨家埠等年画产地，充分利用年画作为地域性文化品牌的资源价值，构建起“文化+消费+旅游”融合的节庆IP生态。

　　(二)年画应用的新场域

　　春节年画这一承载着民族集体记忆的文化符号，正经历着从传统民俗载体向现代美学要素转化的形态蜕变。在城镇化进程改变传统张贴场景的背景下，年画艺术通过创造性转化构建起多维传播体系，实现了文化转场和价值跃升。

　　在文化形态重构层面，年画通过艺术化改造突破了时空局限。装裱成框的装饰年画将民俗符号“变身”为现代家居空间的展陈元素，年画年历和挂件的功能性拓展则延续了时间叙事的文化基因。在技术赋能维度，AI技术为年画创新开辟新路径。山东工艺美术学院人工智能团队研发的智能年画生成系统，可通过语义分析自动生成个性化年画图像，这种科技赋能使传统技艺获得数字化新生。新生代设计师将年画元素融入潮玩、服饰设计，实现了传统文化基因的现代性转化。如服装设计师林进亮把年画门神的守护文化与潮流相结合，设计出“门神艳后”与“门神天后”的服装系列作品，让年画元素以时尚新颖的姿态融入当代消费语境，为传统文化的创造性转化与创新性发展提供了鲜活范例。

　　年画艺术的蜕变历程，正成为传统文化创造性转化的微观样本，展现出文化传承的强大势能。当木版年画化作手机里的动态壁纸，当门神形象亮相米兰时装周，这种跨越时空的文化对话，不仅延续了民族集体记忆，更引发了年轻一代对传统文化的血脉觉醒，促进了年画艺术的“两创”发展。

　　(三)年画IP的国际传播

　　年画作为春节的标识，是中国与世界文化交流的精神纽带。通过年画的传播实践，将中华优秀传统文化与社会服务融合发展，年画的符号内涵由此得到了新形式的传播，更好地服务于人们的精神生活。

　　年画艺术的传播已进入多模态时代，“数字+”“动漫+”“AI+”等新技术新媒体的应用，使年画标识得到了更多元的呈现，增强了用户对传统文化的体验度，实现了年画走出历史、融入当代、迈向世界的新发展路径。2022年北京冬奥会的开幕式上，编创人员以传统纹饰表现中华户牖之华美，使用了苏州桃花坞年画中的花开富贵、武强年画中的狮子滚绣球等吉祥图案，彰显了中国广博大地的文化多样性和丰富性。

　　年画艺术的海外传播由来已久。早在17世纪下半期到18世纪上半期，“姑苏版”年画就已通过居住在长崎的苏州人传入日本，许多画工、雕刻工和拓印工带着工具材料到长崎，直接在当地制作“姑苏版”年画，不仅受到了日本民众的欢迎，也被江户画师们用于改进浮世绘版画的创作技法。法国巴黎亚细亚学会档案馆、英国大英博物馆、俄罗斯艾尔米塔什博物馆、美国哥伦比亚大学图书馆、日本早稻田大学图书馆，也都是海外收藏中国年画的重镇。这些公共机构收藏的年画，多制作于晚清民国时期，被喜欢中国文化的汉学家在中国收集后带到了海外，成为今天研究中国年画的珍贵历史遗存。

　　与早期中国年画被动性流出海外不同，今天中国年画的主动“出海”更多是国家综合实力提升的体现。2022年5月，新华社新闻信息中心、新华社音视频部与百度百家号联合推出的全国非遗瑰宝故事宣传片《千城一绝》，让老河口市木版年画等非遗项目在美国纽约时报广场大屏亮相。2024年3月，山东文旅部门在美国旧金山举办了“美美与共 好客山东”文旅推介会，其中就有杨家埠年画的印刷展演，进一步加深了美国民众对中国文化的理解。此外，武强年画在开罗、杭州雕版技艺在新加坡等的文化推介项目，也都引发了海外观众对年画艺术的浓厚兴趣。

　　2024年2月，“神舟十七号”宇航员在太空过春节，中国空间站张贴的《龙年大吉》手绘年画，让全世界观众通过电视直播画面感受到了年画艺术所烘托出的浓浓年味。随着“春节”申遗成功和文化“出海”热，中国年画的影响力正在逐步扩大。

　　由此可见，中国春节IP的凝练与转化成为了时代文化大潮中树立国际形象的新业态，与春节紧密关联的年画作为中华文化标识的广泛传播，对于强化中国传统文化印象与文化自信发挥了积极作用。

结语

　　年画作为春节的精神标识，伴随时代发展和科技进步，正以崭新的形式回到人们的生活中，不仅彰显了春节文化的辨识度，还直观地阐释了中华优秀传统文化的丰富内涵。年画中蕴含的中国人长久以来形成的顺应天时、礼敬自然、和谐共生的民间智慧，对倡导世界共赢与和平发展具有借鉴意义。在当代，年画传播的场域由村落到城市、由院落到社区、由中国到世界，但是年画的精神标识功能一直深入人心，并作为一种文化基因不断地传承和发展。

　　年画IP的国际传播是一个不断丰富发展的全方位、多层次的过程，中华文化标识在世界各地的具象化、形象化，对于强化中国文化语境、弘扬中华优秀传统文化、增强文化自觉与自信具有十分重要的意义。在国际交流中，年画作为春节最直观的、持续存续发展的民间艺术形式，正在被广泛了解和认同，并形成新的文化辨识度，在经济发展、文化传承和国际交流中打开了新通道。这不仅让中国的春节成为世界的节日，使中国的文化成为世界的声音，更将文化自信标识在了世界文明发展的史册中。

　　*作者：潘鲁生