舞剧《锦绣如歌》拉开第十七届云南省新剧（节）目展演大幕

10月8日晚，由中共文山州委、文山州人民政府、北京舞蹈学院出品，中共文山州委宣传部、文山州文化和旅游局策划，文山州民族宗教委员会指导，文山州民族文化工作团创作演出的民族舞剧《锦绣如歌》在云南大剧院进行首演。

舞剧以两个姐妹花锦芳（壮族）与阿绣（瑶族）两条不同的命运轨迹作为主线，在新旧社会交替的革命年代大背景下展开的故事。舞剧通过她们极具对比的性格、命运、成长、情感等，将变革的时代背景和传统的文化元素嵌入她们的人生境遇，回望并歌颂云南文山地区那一段壮丽的岁月。

该剧时长90分钟，由序《同年》、第一幕《分飞》、第二幕《归来》、第三幕《暗流》、第四幕《救赎》、尾声《新生》共六个篇章组成。阳光活泼的锦芳敢于挣脱命运的枷锁，内敛恬静的阿绣在传统的桎梏下隐忍生活。一个成为红军女战士的锦芳，敢教日月换新天；一个被迫嫁入豪绅家中，被旧时代所裹挟。抗争与隐忍，光明与黑暗，还有无法割舍的情谊，交织成她们的生命重唱，成为黎明前最动人的歌声。

民族舞剧《锦绣如歌》取名有两意，一是将“壮锦”和“坡牙歌书”这两个极为标志性的壮族民族符号化入其中；二则是将舞剧中两位女性角色名字藏入其中。舞剧将中国优秀的传统民族文化与具有红色历史记忆的革命史以极具先锋性、创造性和极具戏剧性的样貌加以呈现，通过聚焦人物个体的生命历程，将革命情怀与其个人生命线编织其中，勾勒出整个时代背景中民族精神的时代性与人类对和谐美好生活的生命追求，通过以大见小的方式让观众看见藏在历史背面的这些温情动人的人类情感。

该剧主创团队由编剧许锐、编导田露、作曲亢竹青、舞美设计刘科栋、服装设计崔晓东、灯光设计蒙秦、造型设计孙晓红组成。

动人、克制与极具概念感是导演在舞剧《锦绣如歌》的“刻意”为之，舞剧是站立在当下时代视角的艺术创作，将接地气的民族色彩与重工业的机械感相以结合，造就出极具概念感的视觉冲突和舞台工业美学，营造出更具抽象的形式意味与民族美感。

红色题材与传统文化巧妙融合的剧情、极具视觉冲击力又凸显民族特色和魅力的舞美，有张力的表演，赢得台下如雷的掌声和现场专家的好评。演出结束后，现场的观众表示，这是一部非常有质感、有特色、有气质的舞剧，不煽情却触动人心。尤其是开场的段落，运用了电影中的意识流手法，非常唯美。时空的错落停顿在流动中蕴含着忧伤，为后面的戏剧情境开了一个引人入胜的好头。现场的文艺专家也表示，这台舞剧的编排富有新意和情绪感，可以让观众感受到人物关系的撕裂和人物内心的纠结，是一台对文艺工作者富有启发性的舞剧作品。

《锦绣如歌》是云南省唯一一部入选“国家艺术基金(一般项目)2023年度大型舞台剧和作品创作资助立项”项目与国家文化和旅游部“2023-2025年舞台艺术创作行动计划新创剧目”，还曾获“2022年度云南艺术基金扶持项目”“2022年云南省少数民族文化精品项目”。

两年一届的云南省新剧（节）目展演，是云南省推动文化艺术繁荣发展、推进文化强省建设的一项全省性重要艺术活动。本届展演共有21台剧目、35个节目入选，另有2台剧目作为祝贺演出，荟萃了全省近两年来新创作的优秀剧（节）目，代表了云南省最高的艺术创作水准，是名副其实的艺术盛宴。

云南省秉持“文化惠民”理念，所有演出场次均实行惠民低票价（票价在30—50元之间）。同时，将按照公平、公正的原则，采取省级权威专家及省外知名专家互补的模式组成评奖委员会，严格按评奖程序、评选标准，最终评出剧目综合奖8个、优秀节目奖5个、单项奖若干。