近日，天滋地养——宋陆京艺术大展在广东东莞展出。本次展览由广东省美术家协会、广东省中国画院学会、广州画院主办，广东省美协中国画艺委会、粤港澳大湾区美术家联盟协办、岭南美术馆、岭南墨社、正典文化承办。本次展览集中展示了宋陆京近5年内的山水、花鸟、及综合作品。
本次展览在广东东莞的岭南美术馆举行，是宋陆京近年来举办的最为全面地展示其艺术成就的个展之一。此次展出了68幅作品，大部分都是1.8米以上的大尺幅、大笔触作品。这些作品并非单纯追求视觉上的恢弘，更包含了诸多笔法的经营和精心的排布，凝聚了艺术家多年的积累，既是一次内在的梳理，也是一次整体的表达。
广州画院副院长 国家一级美术师 宋陆京：我这次展览的名字叫天滋地养，它的寓意就是说一个艺术家他画画不是靠画出来的，它是靠常年的阅历和修养的积累出来的。
在作品《红色圣地汕尾红楼》中，宋陆京运用了朱砂、金箔和银箔等综合材料进行作画，并且创新性地加入了红色松树的元素，让整幅画作源于生活而高于生活，画面的整体构图运用了白线做分割，赋予了传统的国画强烈的现代感。
中国画学会创会理事 岭南画院终身名誉院长 黄泽森：这次给我的印象，这是一个地地道道的中国画的展览，而且是很传统的很内涵的。第二，我就觉得这个展览是很现代的，很超前的。（他的画）是传统和现代是很融合的，或者是矛盾里面的绝对的统一，这个是很难得的。
除此之外，本次展览吸引观众的不只是恢弘大气传统的中国画，还有很多包含书法、篆刻综合性的作品。作品《印记》让人印象深刻，当中不仅有宋陆京的书法展示，还有他本人设计篆刻的100多枚印章和印记，同时融合了国画。多种元素完美融合，体现了画家的深厚而全面的艺术功底。
宋陆京的山水大画取势雄阔，构图泓满，用书法篆隶行草之笔入画，挥洒自如，笔力雄强，创造出一种大气磅礴、苍润雄浑的审美意趣。他将中国传统绘画用笔与现代绘画手法融为一炉，将北派山水画风与岭南山水画意融为一体，将对生活、生命的观察思考与对中华文化精髓的追求结合起来，接续“笔墨当随时代”的理念，抒写当代的火热生活。
广州画院副院长 国家一级美术师 宋陆京：我觉得艺术（应）当随时代，艺术当随时代就是说通过你的一些常年的写生，扎根人民，深入生活的一些体会，然后你只有说在一些现实的这些景观，然后你用你自己的一种用笔用墨的过程来表达它，然后它是表达一种就是说你自己的对一些所见到的这些景物的一些理解。
