从“喜剧之王”到“票房之王” 周星驰的北上之路

央视网消息： “中国文化里有太多的元素让我们去利用，作为一个中国创作人，假如我们不去利用的话，谁去？”采访中，周星驰一脸正色。

这个在上世纪90年代就已凭借《大话西游》系列在内地“封神”的香港传奇电影人，已北上发展多年，他期望通过电影创作，让更多人了解中国文化的博大精深。

“功夫迷”的“西游”情结

周星驰在《大话西游》里扮演至尊宝

“要把‘西游’做成一个有影响力的品牌，让中国的文化被世界知道。”周星驰的西游情结世所共知，对西游文化的深掘和延展亦为人称道。

电影中，20年前至尊宝说，“如果要给这份爱加上一个期限，我希望是，一万年”；20年后唐僧说，“一万年太久，只争朝夕”。银幕外，那个我们熟悉的“至尊宝”已将发展重心转移至内地，在知天命之年，他又拍了两次“西游”。

“就是要不一样才有意思啊。”与单纯的翻拍不同，周星驰擅于用幽默和想象解构一切。在他的作品里，你看不到熟悉的《西游记》，看到的，是周星驰沿袭了原著对人性的洞察、是不愿一味搞笑的他对“爱”的思考。这其中，有《西游•伏妖篇》中唐僧式的伪善，有《大话西游》中至尊宝紫霞仙子式的男欢女爱，还有《西游•降魔篇》中陈玄奘拿着《儿歌三百首》拯救世界式的人间大爱。

周星驰是个“武功迷”

北上内地之后，周星驰花了更多心思在挖掘和利用中国文化元素上，除了对《西游记》的再三解构，将功夫元素揉进电影创作里，也是他的一大重要尝试。

“其实我已经拍了《功夫》，但是我还要再拍，有机会我一定再做功夫动作电影。”周星驰是个功夫迷，众人皆知。好友李健仁曾在一次采访中回忆：“他喜欢每天在家里很小的房子里，一个人瞪着那么小的电视机，看李小龙。还有他的拳很快，我们念书的时候都叫他绰号——小龙。”9岁那年彻底迷上《唐山大兄》后，年少的周星驰将李小龙奉为偶像，甚至一度把“武师”当成了人生方向。然而兜兜转转，跑过龙套、主持过少儿节目、演过电视剧，周星驰还是走上了和偶像一样的路——拍电影。

独孤求败？“知道自己有多么渺小”

过去30多年，被周星驰作品“滋养”长大的人来自天南海北，有香港人，有内地人，也有海外华人；有70后，有90后，甚至还有00后。其中，内地长大的那拨人说，“我欠周星驰一张电影票”。

2003年，内地与香港签署CEPA协议，为当时正处于低潮期的香港电影和电影人打开了内地市场的大门。仅一年之后，周星驰香港回归后第一部在内地公映的电影——《功夫》上映。这部由其自编自导自演的合拍片累积票房1.73亿元。那一年，内地电影票房总额15亿元。

之后，伴随着华语电影重心整体北移，周星驰逐渐把工作重心转移到内地。但其实，周星驰与内地团队的合作由来已久，“《唐伯虎点秋香》里有一些场景就是在内地拍的”。1993年，周星驰尝试在电影中加入内地元素，其中就包括与内地演员巩俐联袂主演。周星驰回忆：“当时内地演员是非常新鲜的元素”。

“现在内地对我来说是一个必须的资源，它让我的想象空间更丰富了，而且它是那么大的一个市场。”，时光荏苒，“内地”二字于周星驰在内的一众北上香港电影人来说，已不再“新鲜”，它代表的，是丰富的创作素材，是狂热的观众，是一年数百亿的市场空间。去年，周星驰历时三年打造的《美人鱼》一“己”之力扛起33.9亿票房，打破华语电影票房纪录，至今无人超越。

有人说，“白日梦是实现了，他也成了孤独的巨人。”2016年，周星驰为电影《美人鱼》创作宣传曲，歌词是这么写的——“无敌是多么 多么寂寞，无敌是多么 多么空虚……”这也被外界解读为，周星驰“独自在顶峰中”“独孤求败”的最佳佐证。

卢正雨（右）是周星驰的铁杆影迷，因为偶像的影响走上电影创作之路

但喜欢被人唤作“星仔”的周星驰自己是这么说的，“曾经我觉得自己很厉害，年纪越大，就越知道自己有多么渺小……”电影《功夫》最后，已经天下无敌的主人公阿星面对大反派火云邪神，没有选择将对方打死，而是说了一句：“想学吗？我教你啊！”对方恍然大悟，向阿星屈膝臣服。

电影之外，“无敌”的周星驰手把手提携了不少年轻人，这其中，有不少人来自内地：幕前的“星女郎”林允、张雨绮；初涉大银幕的新人白客、孔连顺；幕后的电影工作者，比如《西游•降魔篇》编剧之一卢正雨。后者是周星驰的铁杆影迷，因为周星驰走上了电影创作之路，也因为与周星驰合作，事业向前迈了几大步。

在周星驰看来，内地电影市场成长很快，“需要全世界最好的人才来对接”。“人才很重要”，寡言的他在不足半小时采访中，强调了三次“人才”。

“一个电影工作者”的坚持

电影《喜剧之王》被视为周星驰的自传式作品

北上内地这些年，周星驰完成了从幕前幕后一把抓到退居幕后的身份转变，保持着平均两到三年一部电影的创作节奏。除了必要的电影宣传，他极少出现在公众视野。即使负面舆论如洪水猛兽，周星驰作为当事人也几乎从不出面回应。或许，周星驰的努力，与公众对他的兴趣，并不总是十分匹配。

有一年，一个国内知名电影节的组委会邀请周星驰提供一份“个人介绍”，团队设计了三份重点各异的“成绩单”让他定夺，一份是作为演员的成绩，一份是影片取得的票房成绩，还有一份是作为导演的成绩。未曾料想，周星驰把三份方案都否定了，他说，“用‘电影工作者’这五个字。”

电影工作者周星驰最在意的，还是电影创作。“精神点，临时演员也是演员！”这句被无数影迷津津乐道的台词出自《喜剧之王》，一部带有周星驰自传性质的电影。这句台词，恰恰是周氏匠人精神的最佳注解。

曾经，还名不见经传的周星驰给电视剧《射雕英雄传》跑龙套，扮演一个出场即被梅超风一掌拍死的村民，认真的他自己设计了反抗动作，却被副导演批评“快点拍戏，不要话多”。

电影《西游·降魔篇》拍摄现场，周星驰指导演员拍戏

30年后，周星驰执导合拍片《西游•降魔篇》。一天，剧组拍摄夜战高家庄的戏，其中有几个镜头，需要一个龙套演员从地上爬起扑向舒淇，然后被一发“无定飞环”打成沙子。就是这么几个简单的动作，那个龙套演员拍了二三十遍，而周星驰就在监视器前，一遍又一遍审看，不厌其烦。彼时，他已是华语电影的一个传奇人物。

“每一场，即使已经写好了剧本，画完了分镜，可是到了现场，周星驰还会和副导演商量，这场怎么拍更好？这段话怎么说更好笑？这场戏的节奏怎么把握更有趣……”一位业内人士曾在网络问答社区“爆料”：他会抓住每一个来剧组探班的人问，你觉得这个情节怎么样，你觉得这样会不会更好？

“内地整个电影工业已经非常成熟……现在是中国电影业非常好的时候。”身处这个大时代大环境，电影工作者周星驰的强迫症，好像也越来越严重了。

采访接近尾声，当被问起对华语电影的期许，周星驰顿了顿，思索片刻才缓缓说出七字，“应该是继续努力”。无疑，这也是“强迫症患者”周星驰对自己的要求。（文/蔡纯琳）